ALONSO LLAGOSTERA, CRISTINA

Cristina Alonso Llagostera nació en Zaragoza el 23 de diciembre de 1947. Se formó en el Estudio Cañada y en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Jorge de Barcelona.
Durante los años sesenta participó en varias ocasiones en el Certamen Juvenil de Arte de Zaragoza, en el que obtuvo numerosos galardones: segundo premio y medalla de bronce en 1961; primer premio y medalla de plata en 1962; y primer premio y medalla de plata en 1963. Además, exhibió su obra en diversos salones y concursos, como el I Salón Femenino de Pintura, el III Salón franco-español de Burdeos, o varios certámenes navideños celebrados en el Palacio Provincial de Zaragoza. Así como en varias muestras colectivas, entre las que podemos destacar Arte Zaragozano Actual (Museo de Bellas Artes, Zaragoza, 1962), Homenaje a Picasso (Escuela Superior de Bellas Artes de San Jorge, Barcelona, 1970), Cien años de Arte (Sala Gaudí, Barcelona, 1970), Los pintores contra el hambre (Sala Gambrinus, Zaragoza, 1971) -en la exhibió dos paisajes- o la celebrada en la Sala Gastón en 1979, que recogía obra de los expositores que habían pasado por ella durante su primer año de actuación.
Además, durante los años sesenta y setenta protagonizó varias exposiciones individuales, tanto en Zaragoza como fuera de Aragón, como la celebrada en la Sociedad Dante Alighieri en 1966, la de la Sala Barbasán en 1975, ambas en Zaragoza, la de la Galería Agora-3 de Sitges en 1976, o la de la Sala Gastón de 1979, en la que exhibió 24 óleos “de distinta temática, pero todos con la impronta de su personalidad, cargada de sensibilidad, delicadeza y feminismo”, en palabras del redactor del diario Aragón expres.
Cristina Alonso Llagostera trabajó también como profesora de dibujo.
En el Diccionario Antológico de Artistas Aragoneses, 1947-1978, Angel María Aransay Ortega describe la obra de la autora de la siguiente manera:
El mundo creativo de Cristina Alonso, apoyado en su vida sensible capta el mundo circundante envuelto en un aura de intimismo iluminado, en el que la luz transforma los cuerpos en amplias masas coloreadas traducidas por empastes jugosos en un claroscuro de clave preferentemente alta, muy luminosa. Sus figuraciones comprenden desde temas de paisaje a escenas intimistas, casi domésticas, y temas de figura en que los autorretratos ocupan un lugar destacado. A su estilo actual, de formas envueltas en luz, ha precedido una época de mayor definición formal, en la que la precisión de contorno ayudaba a un planteamiento más geométrico y ajustado, desde el cual evolucionó al lirismo tonal de su mundo actual intensamente cargado de subjetivismo, detectable hasta por el detalle anecdótico de sus frecuentes autorretratos, ya citado, en los que la autora proyecta sobre su propia imagen el ámbito espiritual que la rodea a cada momento. Autobiográfica casi, como un sismómetro de emociones propias, cuyos registros se hacen válidos para nosotros por la plasticidad de su tembloroso homenaje a la luz, la pintura de Cristina Alonso tiene en sí misma el peligro de que su domesticidad se convierte en un inconveniente para que su intención se lance a metas más altas de lo hasta ahora alcanzado.